YIP Kai-chun / 演唱會大龍鳳 Encore, scripted drama on call

– 葉啟俊 Yip Kai-chun 每次看演唱會，都對安歌(encore)部份極不耐煩。 當然不是對多聽兩首歌不滿。誰都想自己買的細薯條塞到變中薯條吧。 令人不耐煩的是，大部份安歌，都假到當人白痴。 以上年看的Radio Dept.為例，樂隊在唱完所謂的Last Song，進了後台後，燈光還是企圖令氣氛高漲的光爆轉轉紅綠藍射燈，大會也沒有開門請你請你執垃圾走人，那不出兩分鐘的偽完場，明顯是那餘下兩三首壓尾曲的前奏。這台戲做得更差的，是樂迷為了讓自己更像個樂迷，都熱情的吶喊拍手疾呼，活像不多聽兩首歌會死般。當然，愛鍚歌迷的樂隊怎捨得你死 — 再次出場的樂隊是救世主，多唱兩首歌是五餅二魚，普渡眾生，阿彌陀佛。 最大的問題，是假、假、假。 大家都把安歌劇「劇情｣背到爛熟，卻仍能把每一個轉折應有的情緒，自然流露得恰到好處。樂隊和歌迷都是最優秀的演員。 是否如好些纏男怨女，女的總要嬌滴滴的裝生氣，男的就要苦兮兮的裝道歉，然後才能保持熱戀般？假得太白痴了吧。 這種小情小趣，恕未懂欣賞。 更可恨的是，這所謂小情小趣，可以是完滿約會中的一個響屁，破壞全盤大局。 月前於香港藝術節看了薩頂頂，安歌固然是道例牌，只是大家連扮都懶：燈沒太熄，門沒有開。頂頂跟同伴走開一會，大概是換套衫的時間。觀眾也不太叫，好些似乎抵不住梵音的凡夫俗子，甚至借機離場。 的確是換套衫的時間。親愛的薩頂頂再度出場，帶著早就排好的大龍凰來了！ 她在安歌部分唱了兩首歌。第一首音調悲情，竟有點像九十年代國語流行曲。在間奏時，頂頂說了語重心長的自我剖白：我真的很愛音樂，大自然真的很美，我把所感所想化為音樂，然後傳播給大家，我希望繼續在台上獻唱云云。說著說著，頂頂按捺不住，淚灑當場。第二首，真正的Last Song，歌曲節拍強勁。頂頂化悲憤為力量，忽然拋棄中國民族風的章法，大叫大跳，活潑過《明愛暗戀補習社》的雙生兒。大概為了打造全晚亮點，頂頂奮力著台下歌迷揮手製造人浪。她的肺腑讀白和癲喪叫囂，令我想起彼岸的《超級星光大道》中，搏加分卻用錯力的歌手。台風和曲風也差太遠了吧？ 安歌本身就是台戲，頂頂姐還要戲中有戲，上演齣回望過去，擁抱現在，放眼將來的青春歌者三步曲？也不執拗分析她感情的真偽，重要的是，這樣的情感路線，看來太計算了吧。先前還有點神秘，有點風情，表演算是有水準的演唱會，就給那格調全然不同，畫蛇添足的安歌搞垮了。心裡暗嘆何苦之餘，只好跟同伴墮落地大笑。 安歌這種習俗，到底何時開始流行？跟給小費一樣(想起《落水狗》)，原有意義盡失。但安歌的意義又在那？ 製造第二次高潮？給表演者飲杯水？怎也用不著做場大龍鳳吧。下次不如來點新意思。何不讓演出者扮有安歌，等歌迷傻叫十五至二十分鐘，然後話知佢散場；或是歌迷明知樂隊會安歌，專登唔叫睇表演者出唔出場？ 其實我不至於如斯憤世嫉俗。音樂人們，扮係Last Song不妨裝得像樣點，好讓我真心純情的呼喚你們，為未滿足的眾生再歌一曲。也無謂多作花樣，只需認真的唱。至少，這令我覺得出動喉嚨爆破的功夫沒有白費。（葉啟俊） 資料∶ 薩頂頂(二零一零香港藝術節)，國際展貿中心匯星，2010年3月20日，下午八時正，第一段 Radio Dept. 中國巡演 —…